El Fes­ti­val El Argar Musi­cal impulsa hoy una acti­vi­dad docente con Pablo Cana­lís

Ana Häsler avanza una quinta edi­ción del Fes­ti­val his­tó­rica, inclu­siva y de pri­mer nivel mun­dial

El Argar Musi­cal, fes­ti­val cul­tu­ral diri­gido por la mez­zo­so­prano inter­na­cio­nal Ana Häsler -nom­bre artís­tico de Ana María Häsler Soler, suizo-cubano-alme­rien­se­con­ti­núa con­so­li­dán­dose como refe­ren­cia cul­tu­ral, edu­ca­tiva y social en el levante alme­riense y pre­para su quinta edi­ción en 2026, con­ce­bida como un acon­te­ci­miento his­tó­rico de gran enver­ga­dura.

Den­tro de su línea peda­gó­gica, el fes­ti­val ha puesto en mar­cha una acti­vi­dad edu­ca­tiva de alto valor for­ma­tivo en cola­bo­ra­ción con el IES Azahar de Antas, diri­gida al alum­nado de Pri­mero de ESO. La acti­vi­dad se desa­rro­lla hoy miér­co­les 17 de diciem­bre, cerrando el año con un evento pre­na­vi­deño y fun­cio­nando como ante­sala de la quinta edi­ción del fes­ti­val en 2026.

Para esta pri­mera parte, los estu­dian­tes de la clase de Música par­ti­ci­pa­rán en un taller crea­tivo que incluye el visio­nado del docu­men­tal Homo Musi­ca­lis de Pablo Cana­lís.

Cana­lís, uno de los mayo­res

espe­cia­lis­tas en España en ins­tru­men­tos musi­ca­les prehis­tó­ri­cos, músico mul­tiins­tru­men­tista y edu­ca­dor infan­til, acerca a los alum­nos a la música como herra­mienta de evo­lu­ción, cohe­sión social y expre­sión cul­tu­ral. Aun­que no estará pre­sente físi­ca­mente en esta pri­mera parte de la acti­vi­dad, su obra ser­virá de ins­pi­ra­ción y guía para des­cu­brir y apren­der sobre ins­tru­men­tos musi­ca­les ances­tra­les.

Para la segunda sesión, el Ins­ti­tuto y el fes­ti­val con­si­de­ran invi­tar a Cana­lís a par­ti­ci­par en per­sona, de manera que los estu­dian­tes pue­dan

mos­trar, tocar y expli­car los ins­tru­men­tos cons­trui­dos por ellos mis­mos, com­ple­tando la expe­rien­cia prác­tica.

Para­le­la­mente, el fes­ti­val man­tiene su com­pro­miso con la for­ma­ción de cali­dad pro­fe­sio­nal a tra­vés del Curso de Téc­nica e Inter­pre­ta­ción de Canto Lírico Celia Viñas in memo­riam, desa­rro­llado durante varias edi­cio­nes en Antas en el anti­guo Con­vento de las Her­ma­nas de la Cari­dad y su capi­lla, recu­pe­ra­dos por el Fes­ti­val como espa­cios de apren­di­zaje y crea­ción musi­cal.

Antas, con­si­de­rada la cuna de la civi­li­za­ción argá­rica en

Europa hace más de 4.300 años, se con­so­lida como epi­cen­tro de un pro­yecto que com­bina patri­mo­nio, edu­ca­ción, inclu­sión y exce­len­cia artís­tica. Desde su crea­ción en 2020 -con un estreno emble­má­tico en el pro­pio yaci­miento de El Argar-, el fes­ti­val ha demos­trado cali­dad de pri­mer nivel mun­dial desde el pri­mer minuto, fruto de una ini­cia­tiva pri­vada lide­rada por Ana Häsler, con inver­sión pro­pia y apoyo del Ayun­ta­miento de Antas y empre­sas loca­les.

El Argar Musi­cal tiene todos los com­po­nen­tes para ser el Pro­yecto estre­lla para la difu­sión de la Cul­tura de El Argar a tra­vés de un fes­ti­val inter­na­cio­nal sin paran­gón, y así lo viene tra­ba­jando el alma del pro­yecto, su crea­dora y visio­na­ria, Ana Häsler, quien men­ciona con la pasión que la carac­te­riza: “El Argar Musi­cal no es un “esca­pa­rate cul­tu­ral”, en el que cual­quier cosa vale para obte­ner unos fines ale­ja­dos de los mera­mente artís­ti­cos”

La quinta edi­ción de 2026 girará en torno a la ópera La Tra­viata Argá­rica un evento his­tó­rico para los prin­ci­pa­les encla­ves arqueo­ló­gi­cos de la cul­tura de El Argar, que se viene pre­pa­rando desde hace más de un año. Esta edi­ción abrirá sus fron­te­ras argá­ri­cas a uno de los mayo­res yaci­mien­tos de la cul­tura argá­rica, ade­más del de Antas, refor­zando su carác­ter patri­mo­nial y terri­to­rial. El espec­tá­culo con­tará con direc­ción musi­cal del Maes­tro Miquel Ortega y direc­ción escé­nica de Curro Carre­res, e incluirá orquesta pro­pia, coros y un elenco de pri­mer nivel. Como mues­tra de su com­pro­miso con la inclu­sión, “La Tra­viata Argá­rica” con­tará con la par­ti­ci­pa­ción del joven barí­tono espa­ñol Johann Sebas­tian Sal­va­tori, can­tante lírico den­tro del espec­tro autista, gana­dor de múl­ti­ples pre­mios, incluido el pro­grama “Cres­cendo” del Tea­tro Real de Madrid, inte­grado ple­na­mente en un reparto de exce­len­cia.